只要有心，人人都是劇評

　　以運動劇場為名，動見体劇團在2009與2010年的交界之際推出曾在2009年法國亞維儂OFF藝術節演出，如今捲土重來並加強內容的作品－《戰》。

　　繼李立群領銜主演的《傻瓜村》之後，果陀再次推出由楊世彭導演，金士傑、天心、劉亮佐、卜學亮一同演出的《步步驚笑》。

 

＝注意！本文內含劇情，尚未看戲且不想知道劇情者，請勿閱讀本文＝

　　會注意到日本流山兒★事務所（中間有顆「★」是流山兒官方的正字標記）巡迴來台的《高級生活》（High Life）演出，完全是個意外。從來未曾走進台北市社教館文山分館的我，因為受到黑眼睛跨劇團的邀請前去欣賞《醜男子》的彩排，也就這樣看到了《高級生活》的演出DM。很巧的是，這齣戲也是受到黑眼睛跨劇團的邀請前來台灣演出，說起來也算是一場美麗的巧合。

　　做為百花齊放的「台北藝穗節」，各式各樣的表演節目可以說是讓人目不暇給。在眾多的演出節目當中，我挑選了《老派玻璃動物園總叫人家淚漣漣》這齣劇名頗長的戲前去欣賞。這齣戲其實就是田納西．威廉斯（Tennessee Williams）筆下的《玻璃動物園》（The Glass Menagerie）。之所以在眾多劇碼當中挑中這齣戲，其中一個相當大的誘因，就是因為演員名單中，有著「陳培廣」這個名字。

　　《三人行不行》系列是屏風表演班的招牌作品之一，其「一人分飾多角」的特性，充份影響了屏風之後的許多作品。做為《三人行不行》系列的首部曲，《三人行不行I》絕對有其經典意義，在這次屏風搬演之前，就曾經見過許多大專院校話劇社選擇這部只需要三名演員的劇本，作為公演的劇碼，也因此有機會欣賞過各種不同版本的《三人行不行I》。此次屏風推出「小戲大作」系列演出，《三人行不行I》的雀屏中選，可以說是一點也不意外。

　　繼《再見女郎》之後，果陀再度搬演劇作家尼爾賽門（Neil Simon）的作品。此次果陀找來李立群等演員合作，一同搬演曾在2009年春天於台北藝術大學演出，如今再次於國家戲劇院演出的尼爾賽門作品－《傻瓜村》。

　　　以「延續身聲、打破身聲」作為創作的主軸，身聲劇場的《身．聲2009小劇場藝術節》，在炎熱的夏季中，一口氣推出三部作品：《在大水之中》、《吞噬》（一個洞第2號作品），以及《第一百零八個巴奈》。三齣戲分成兩個周末演出，此次前去欣賞的，便是第二週的《吞噬》和《第一百零八個巴奈》。

　　在《飛天行動》之後，同黨劇團推出另一部全新作品：《Come to Daddy－我親愛的大革命小姐》。
　　
　　演出的地點在西門町的紅樓。說真的，以《Come to Daddy－我親愛的大革命小姐》天馬行空的內容與格局來看，這並不是一個好的表演場地。硬體及表演場地上的限制，讓《Come to Daddy－我親愛的大革命小姐》一劇應該營造的幻境氛圍，很難成功的被建立。硬體音響效果以及受到場地影響的結果，使得幾個載歌載舞的戲劇片段，讓人聽不清楚台上的演員口中究竟在唱些什麼，於是原本應該透過歌舞片段及歌詞傳達的創作者意念，也因此變得有些支離破碎。
　　
　　或許是因為（容易變成魔鬼場的）下午場的關係，也可能是場地的限制，加上觀眾與表演舞台之間的位置關係是接近鏡框式的舞台，使得台上演員的表演能量，無法有效的傳遞至觀眾席。這樣的情形讓原本就有些距離的議題，在演出時與觀眾的距離顯得更加的遙遠。如前所述種種關於場地的硬體限制，也讓整齣《Come to Daddy－我親愛的大革命小姐》的幻境氛圍無法在表演場地中呈現，也加深了觀眾對於理解（or感受）這齣戲的困難。