只要有心，人人都是劇評

　　在《飛天行動》之後，同黨劇團推出另一部全新作品：《Come to Daddy－我親愛的大革命小姐》。
　　
　　演出的地點在西門町的紅樓。說真的，以《Come to Daddy－我親愛的大革命小姐》天馬行空的內容與格局來看，這並不是一個好的表演場地。硬體及表演場地上的限制，讓《Come to Daddy－我親愛的大革命小姐》一劇應該營造的幻境氛圍，很難成功的被建立。硬體音響效果以及受到場地影響的結果，使得幾個載歌載舞的戲劇片段，讓人聽不清楚台上的演員口中究竟在唱些什麼，於是原本應該透過歌舞片段及歌詞傳達的創作者意念，也因此變得有些支離破碎。
　　
　　或許是因為（容易變成魔鬼場的）下午場的關係，也可能是場地的限制，加上觀眾與表演舞台之間的位置關係是接近鏡框式的舞台，使得台上演員的表演能量，無法有效的傳遞至觀眾席。這樣的情形讓原本就有些距離的議題，在演出時與觀眾的距離顯得更加的遙遠。如前所述種種關於場地的硬體限制，也讓整齣《Come to Daddy－我親愛的大革命小姐》的幻境氛圍無法在表演場地中呈現，也加深了觀眾對於理解（or感受）這齣戲的困難。

載歌載舞的演出內容，因為硬體限制而無法發揮最大功效（ 照片拍攝 陳文發）

　　整齣《Come to Daddy－我親愛的大革命小姐》所使用的素材，對一般觀眾來說其實有些「硬」。故事從西方哲學家盧梭出發，讓盧梭返老還童變成一個小女孩，似乎企圖從這樣的視野方向，去思索並探討一些主題。包括對於大人與小孩之間差別的省思，或者說從「童真」的角度去重新銓釋所謂的「成人世界」，並打破小孩與大人之間的界線。於是在創作者的巧思之下，原本應該屬於小孩世界的兒童節目，卻充滿著成人世界的暴力，原本應該屬於成人之間的市儈，卻是一群小孩之間的商業行為。於是許多我們原本習以為常的事物，就在這宛如「革命」一般的翻轉之下，讓我們有了不同的思考。
　　
　　只是，這些思考的觸發媒介大部份還是來自於創作文本的本身居多，從舞台上的《Come to Daddy－我親愛的大革命小姐》所感受到的，似乎就有些少了。我隱約可以感受到台上角色背後之間所承載的議題，也感受得到台上動畫所欲營造的氛圍。變成小女孩的盧梭，以及讓人聯想到盧梭著作《愛彌兒》的複製人「曖昧兒」，之間的確有些「曖昧」的空間讓人去想像。尤其是當盧梭曾寫過一篇名為《論藝術與科學》的論文，並在論文中認為「科學」的存在損害了人的自然天性，結果在《Come to Daddy－我親愛的大革命小姐》一劇中，與盧梭著作《愛彌兒》中理想兒童姓名「愛彌兒」相似的「曖昧兒」，竟然是一個藉著科學誕生的複製人！這無疑是顛覆了盧梭的主張，讓人不得不去重新思索我們所認知的這一切。

與盧梭著作《愛彌兒》姓名相似的「曖昧兒」（ 照片拍攝 陳文發）

　　重新思索的，不只是大人和小孩的分野，也包括了盧梭的主張對近代世界的影響。在《Come to Daddy－我親愛的大革命小姐》一劇的宣傳（or導讀？）文章中曾經提到，盧梭是塑造「兒童是什麼」最具代表性的先驅之一，像是「小孩有孩的樣子」、「小孩有小孩自己的邏輯和思考方式」、「小孩應該自由發展」等觀念，都是從盧梭那個時候，也就是近兩百年前才開始有的。在這之前，「小孩」與「大人」之間並沒有那麼大的區別。對照到今日的環境，資訊的大量流通以及越來越開放的社會，讓小孩與大人之間的差別越來越小。我們正逐漸回到兩百年前，宛如盧梭返老還童變成一個少女一般。
　　
　　可惜的是，關於這一切的思考，從《Come to Daddy－我親愛的大革命小姐》一劇中能夠得到的線索實在太少。我跟盧梭實在不熟，對於盧梭的一切還是事後透過「戲劇本身以外」的管道搜尋資料才能得知並加以連結。而當（一直被我視為演出一部份的）節目單對於這些「背景」並沒有進一步的說明，加上如前所述一些關於技術上的問題，更是讓整齣《Come to Daddy－我親愛的大革命小姐》，就是那麼硬生生地缺少了好幾片拚圖，讓人無法清楚的看清楚它的原貌，並且理解它想要傳達的事物。
　　
　　於是，應該屬於《Come to Daddy－我親愛的大革命小姐》最重要的創作意念，無法完整的在台上被呈現。縱使這齣戲還是有許多我喜歡的地方，像是演員在操偶上的細膩，或是動畫的呈現等等，都讓人感受到屬於這齣戲的可看性。只可惜就整齣戲的主旨來說，原本應該透過「破壞」而「建立」的美好「曖味」，在這裡反倒成了某種「模糊」，而無法清楚的呈現在舞台上。

演員薛美華正在操作著平面偶（照片拍攝 陳文發）

　　在《Come to Daddy－我親愛的大革命小姐》一劇中，有些東西是太過「曖味」導致「模糊」，有些則是太過「清楚」而喪失了「美感」。在劇中的某個段落，直接運用許多的新聞剪報投影來講述關於社會／世界關懷的議題。這樣的手法雖然直接，但在劇場中實在是有些「老派」了。要藉著戲來講述關懷世界的議題並不是不行，只是直接拿新聞剪報來投影的這種手法，在劇場中已出現過太多次類似手法，讓人不禁有種「又來了」的感覺。台灣電視劇《白色巨塔》裡，戴立忍飾演的邱慶成有句經典台詞：「說多了就不美了」。或許，不是《Come to Daddy－我親愛的大革命小姐》說多了，而是有太多其他的戲用如此的方式說話，讓這樣的表現手法，再也沒有它第一次出現時，所擁有直接衝擊到觀眾的力道。
　　
　　除此之外，在道具的製作上，總覺得可以再精緻一些。當整個硬體及表演場地的限制，已經讓「營造戲劇幻覺」這件事擁有某種難度時，道具製作上的不精緻，更讓整個戲劇氛圍的建立變得雪上加霜。當我前一秒還為坐在UFO上的神明平面偶而莞爾時，下一秒卻看到這平面偶的背後，寫著「蔬菜餅乾」四個字。我喜歡並且贊同這齣戲的製偶人，以廢物利用的方式製作戲中的偶，既然主角是崇尚自然的盧梭，那麼使用自然且環保的便利商店紙箱，倒也有些弦外之音的樂趣。只是看到平面偶的背後，屬於偶原本素材的紙箱文字，不免還是讓人硬生生從《Come to Daddy－我親愛的大革命小姐》所營造的台上幻覺拉回到現實。而坐在UFO上的神明，頓時也不過就是片厚紙箱而已。我當然可以把這紙箱文字解讀成某些宗教的吃素習慣，但我相信這絕對是我的過度解讀。這些紙箱文字，將我從舞台上的幻境拉回到現實，如同那些從台上飛舞的，背面卻是空白的千元（玩具）鈔票一樣，都有著同樣的問題。

 

坐在UFO上面的神明偶（ 照片拍攝 陳文發）

　　綜觀整齣《Come to Daddy－我親愛的大革命小姐》，想要傳達的意念雖然清楚，可是真正透過戲本身而傳達出來的，卻是相當的模糊。或許創作文本的確有某種值得玩味的厚度（當然不是指劇本印出來很厚），但這厚度卻沒有被完整的消化，並且透過《Come to Daddy－我親愛的大革命小姐》一劇呈現出來。就這點來說，實在是有些可惜的。
　
　
■ 觀戲資料 ■
劇名：《Come to Daddy－我親愛的大革命小姐》
團體：同黨劇團
日期：2009/5/31
時間：PM2:30
地點：台北西門紅樓2樓劇場
票價：貴賓券